Ganó la coreografía mexicana Damascus el XXIV “Premio INBA-UAM” MOVIMIENTOS QUE IRRUMPEN el espacio, desgarran el aire y, al hacerlo, dibujan escenas del color del ocaso, unas veces; de la noche, en otras, y permanecen en la memoria como instantes sugerentes de reflexión. El tema: la sensibilidad femenina del género masculino. Tal fue la propuesta escénica con la cual Damascus —coreografía de Manuel Stephens presentada por el grupo ON— se hizo acreedora al “Premio INBA-UAM”, en la categoría “A”, a la mejor composición coreográfica contemporánea que cada año otorgan el Instituto Nacional de Bellas Artes y nuestra Universidad, esta vez en su vigésima cuarta edición. Víctor Corona, Gerardo Nolasco, Gersaín Piñón, Edgar Robles, Marco Santana y Wilquer Valenciaga, intérpretes ganadores, hicieron gala de su capacidad expresiva: corporal y gestual, al realizar una presentación sobria que en todo momento sugiere su sentir femenino. El rasgo que marcó la diferencia entre esta coreografía y las otras seis finalistas fue haberse circunscrito al tema dancístico, ya que no empleó, como las demás, objetos (Trazos de Luna), diálogos (Rompe y rasga), o imágenes (Escalando la Luna). Con Damascus, el grupo ON ofreció un espectáculo en el que el dominio técnico y destreza estética de los intérpretes, la iluminación de Javier Rodríguez, el vestuario realizado por el propio Manuel Stephens, y la música de Alejandro Colavita, además de la participación del niño Luigi Lazareno, lograron tocar la sensibilidad del público presente en la sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes. Manuel Stephens, egresado del Conservatorio de Danza y también licenciado en Letras inglesas, explicó en entrevista para el Semanario de la UAM que el concepto de su coreografía surgió a partir del análisis de la identidad, ya que durante la adolescencia hay un espectro de posibilidades que no permiten definirla. Señaló que esta propuesta escénica implica rescatar el lado sensible y receptivo que generalmente es identificado con lo femenino, pero que también existe en los hombres. No es una puesta en escena gay porque no aborda la homosexualidad, pero sí ese lado sensible que a muchos hombres “no les está dado aceptar”. / Teresa Cedillo Nolasco Premios y jurados En la Categoría “A” del “Premio INBA-UAM” participan coreógrafos cuya primera obra presentada tenga más de 10 años; en la “B” los de menos de 10 años, y en la “C” los autores cuya opera prima tenga menos de tres años. El premio en la categoría “B” fue entregado a Gilberto González por Escalando la Luna y a Jessica Sandoval, categoría “C”, por la coreografía Octubre 2003. Durante la ceremonia de premiación —encabezada por Marco Antonio Silva, coordinador de Danza del INBA, y por el maestro Tomás Ejea, jefe de Artes Escénicas de la UAM— se reconoció también a Georgina Paris como mejor ejecutante femenina en Octubre 2003, y a Camilo Chapela, del grupo Camerino 4, en Azares para cinco. El premio a la mejor iluminación fue para Gregorio Trejo y Gilberto González por Escalando la Luna, y por la mejor música original fue premiado Arvo Pärt, por Octubre 2003. El jurado de esta vigésima cuarta edición del premio estuvo conformado por Patricia Aulestia, Héctor Chávez, Duane Cochran, María Graciela Torres, Fred Traugth, en el área internacional, y por Evoé Sotelo y Laura Rocha, en el área de preselección. Depietra, el arte libera la forma aprisionada de la roca Piedra que en ciclos cuentas tu historia, déjame grabar la mía y hacernos cómplices. Alma R. Márquez García A 200 MIL revoluciones de carburo de tugsteno vence el polvo de diamante a la calcita compactada por milenios, con habilidad majestuosa, y a 300 decibeles de cercenarse los dedos, triunfa el artesano liberando la forma aprisionada en la roca y se produce una obra de arte, como las que muestra la exposición Depietra, realizadas por diseñadores industriales de nuestra Casa de estudios y artesanos de Tecalli de Herrera, Puebla. Durante 18 meses, investigadores y artesanos compartieron el aprendizaje mutuo, experiencia, expectativas y también hallazgos, para dar vida a 45 piezas que se exponen al público en la Galería del Tiempo, de la Unidad Azcapotzalco, hasta el 26 de noviembre. Durante la inauguración, el maestro en Diseño Industrial, Alejandro Ramírez Lozano, coordinador de la exposición, indicó que mediante bocetos, planos técnicos a escala y maquetas, los diseñadores de esta Universidad ofrecieron a los artesanos Héctor López Reyes y José Meza Hernández las ideas para desarrollar nuevas piezas en ónix y mármol, materiales que son motivo de labor artística en dicha comunidad desde el siglo XVI y que, mediante el pulso, la experiencia y la técnica de moldeado en esmeril se materializaron en lámparas, candelabros, violeteros, vasos de tres lados y fruteros, entre otros. Ramírez Lozano comentó que el enlace entre nuestra Casa de estudios y la comunidad de Tecalli, Puebla, fue la empresa Advento, A.C., liderada por Raymundo Sesma, diseñador dedicado a la difusión del arte, la Arquitectura y el Diseño Industrial a nivel internacional, quien llevará esta exposición al extranjero para ser mostrada en ciudades como Milán y Amberes, hasta recorrer todo el continente europeo. La exposición se caracteriza por presentar figuras redondas, planas y cilíndricas, de cortes transversales y estructura dinámica. Piezas talladas con la técnica de trapo y ácido muriático, hechas con mármol travertino (único de la región de Puebla) y ónix, mineral considerado piedra semipreciosa. / Santiago Sánchez Coaxospa