Número 268

12 de mayo de 2022

IMPOSICIONES PRIMIGENIAS AL SER HUMANO FUERON REPRESENTADAS

A TRAVÉS DE LA DANZA 

Sin rostro, rasgos o facciones, tres seres movidos por el lenguaje de la danza cuestionan las imposiciones primigenias que todo ser humano adquiere al nacer ¿vestir de rosa o de azul?, ¿creer en Dios o en Buda? y ¿estudiar con ahínco para ser un exitoso profesionista?, como parte de la ejecución de bailarines profesionales y estudiantes de la Unidad Cuajimalpa de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) durante el Segundo Programa de Danza Contemporánea. Laboratorio de Movimiento Disidente. 

 

La Casa del Tiempo de la UAM fue el escenario del programa, cuyo eje vertebral es la pieza Raíz Madre, la cual está compuesta de cuatro actos para ser enriquecida con intervalos que acentúan el hilo conductor y conceptual de la obra y cuya pregunta central busca responder ¿qué seríamos sin todas las cosas que nos imponen al nacer? como el género, el nombre, los comportamientos, las creencias religiosas e incluso las aspiraciones, explicó la maestra Lucelen Carvajal Campos, directora del Taller de Danza Contemporánea de la citada sede académica. 

 

En forma satírica, el segundo acto se desarrolla dentro de una oficina con personajes y roles típicos, entre ellos el del jefe líder y aquellos subalternos que lo imitan y enaltecen al grado de aplaudir sus tropiezos, mientras que otros no logran encajar en el estándar y son poco a poco apartados y echados fuera del equipo.

 

Despertar, tomar café, ir en el auto y tomar las principales avenidas para que mecánica e incesantemente la ciudad despierte con la normalidad caótica que la caracteriza, apabullada de manera constante por el ruido de sus carros y el estrés continuo que producen las prisas y los horarios por cumplir. 

 

Es ahí en medio de esa rutina diaria que un personaje danza con la furia y la fuerza de los deseos individuales que motivan a cada persona, cuyas emociones y reflexiones conducen a una cuarta escena de agitados movimientos que van poco a poco desposeyendo a cada uno de sus interlocutores de las ataduras, vestimentas y creencias que los etiquetan. 

 

Este proyecto surgió en 2020 cuando a petición de la maestra Carvajal Campos inició un taller de danza contemporánea con duración de un año; sus puertas se abrirían no sólo para estudiantes de la UAM, sino también para la comunidad en general que deseara expandir sus formas de expresión corporal.

 

Para ello se invitó a diferentes compañías –entre ellas VSS a cargo del director Vicente Silva Sanjinés, en colaboración con Aksenti Danza Contemporánea, dirigida por Duane Cochran, además de Producciones de Nadie con Nadie en Movimiento, que además suman la colaboración del músico Carlos Rojas del proyecto Robolobo– para lograr que los participantes se nutrieran y aprendieran no sólo de un estilo, sino de muchos bailarines con amplias y reconocidas trayectorias. 

 

Pese a la pandemia y a la suspensión de clases presenciales, Carvajal Campos ofreció entrenamientos corporales y asesorías de danza a través de plataformas virtuales, pero fue hasta este año que este segundo programa se sumó al festejo por el Día Internacional de la Danza, para demostrar que este arte también puede ser un medio para reflexionar y cuestionar la realidad y sus estereotipos actuales.
 
En este programa intervinieron Eztli Ukben, Irvin Guerrero, Carlos Rojas, Karla Bohr, Luis Jiménez Carballo, Carla Sánchez, Mena Mendoza, Faty Santiago y la bailarina y coreógrafa Carvajal Campos.

 

El Taller de Danza Contemporánea de la Unidad Cuajimalpa de la UAM está abierto para todas las personas que deseen participar y los periodos de inscripción son al iniciar el trimestre, siendo las sesiones completamente gratuitas.